Un Caribe que fluye: BAQ ART mueve el arte contemporáneo

La memoria del río se hace presente en Barranquilla. Más allá de la narrativa que conecta al Caribe en sus múltiples saberes y hechos que denotan al pasado, lo contemporáneo también toma su lugar, y en esta ocasión lo hace con la primera edición de BAQ ART, un encuentro de cargado de expresiones y diversidad en el arte, y que tiene como intención quedarse como un espacio anual en la agenda de la ciudad.

El evento, que tiene como epicentro el Pabellón de Cristal del Gran Malecón del Río, cuenta con más de 200 obras exhibidas y la participación de cerca de 100 artistas locales y nacionales, lo cual refuerza la intención de que Barranquilla sea una ciudad en la que los universos se conectan.

Es por ello que todo se ha diseñado de forma que los asistentes puedan experimentar un recorrido único con instalaciones inmersivas, performances en video, fotografía, artes plásticas y arte público que transforman la manera de ver la ciudad y el territorio, integrando nuevas formas de creación, experimentación e innovación artística.

Democratizar el arte

Más allá de lo formalmente exhibido, una de las grandes preguntas que busca generar el espacio es democratizar el arte. Sobre esto, Yamid Amat Serna, uno de los organizadores de esta iniciativa, dijo que Barranquilla se convierte en una vitrina cultural y que esto surge del deseo de hacer que el arte contemporáneo trascienda al concepto y se fusione con la cotidianidad.

“Barranquilla siempre ha sido un epicentro de expresiones artísticas y culturales que han marcado la identidad del país. Este territorio respira creatividad, y nuestra intención es retribuir a la ciudad todo lo que ha aportado al arte colombiano, fortaleciendo esa esencia creadora que la distingue. Con BAQ ART, el arte contemporáneo se acerca a la gente y se convierte en una experiencia viva y cercana”, dice Amat.

Ante la construcción de esta plataforma, Amat Serna también señala que este proyecto se gestó poco después de la pandemia y surgió precisamente para descentralizar el circuito de arte contemporáneo nacional, convocando curadores, galeristas y artistas de todo el país.

“La idea fue tomando forma a partir de mi vínculo con la ciudad y de lo que empezaba a suceder en su movimiento cultural. Barranquilla es una urbe en constante expansión crece en su arquitectura, en su oferta gastronómica y en su vida artística, y ese impulso necesitaba una plataforma que expresara toda esa vitalidad creativa”, explica.

Un Caribe descentralizado

La curaduría está estuvo a cargo de María Isabel Rueda, quien plantea el concepto general de la exposición como una metáfora de ‘oír el río’, el cual dimensiona un Caribe fluido, diverso y sin estereotipos. “El Caribe colombiano ha sido pionero en arte conceptual, performance y arte ambiental desde década de los 70, a eso se le añaden olvidos institucionales y desigualdades de clase, raza y género que opacaron las voces de figuras primordiales del Caribe que han construido el relato del arte en el país”, afirma.

Asimismo, la inserción de obras referentes del Caribe colombiano en el espacio público integra el arte a la ciudad, lo que genera nuevas lecturas que, desde el arte conceptual, el video, el performance y la escultura, transforman sitios específicos con una postura crítica.

%%imagen%%1q

Conectar mundos

Dentro del espacio de relación con el mundo que busca BAQ ART, se encuentran también participaciones muy importantes como la Galería La Cometa, con sedes en Miami, Madrid, Bogotá y Medellín, que tiene parte de sus obras exhibidas ahora en Barranquilla. Por eso, Nicolás Jaramillo, subdirector de la galería, advierte: “Nos entusiasma participar en la primera edición de BAQ ART porque representa una oportunidad para acompañar el crecimiento del ecosistema artístico colombiano desde nuevos territorios. Creemos que la aparición de una feria en Barranquilla amplía el mapa del arte nacional, descentraliza las dinámicas de exhibición y coleccionismo, y abre espacios para un diálogo más diverso y representativo del país”.

Asimismo, Jaramillo dice que el Caribe, en su esencia misma, se convierte en un espacio en el que confluyen los saberes y los haceres propios de una región que no solo resiste, sino que persiste en crear. “BAQ ART puede convertirse en un punto de encuentro clave entre artistas, galerías y públicos de distintas regiones. Su presencia en la costa Caribe fortalece la circulación de obras y discursos fuera de los centros tradicionales, impulsando un intercambio cultural que enriquece todo el circuito latinoamericano. Para nosotros, participar es también una forma de reconocer la vitalidad y el potencial creativo de esta región”.